tirsdag den 25. oktober 2016

Tidslinje over landskabet

Hej Bloggen!

I dag skulle vi lave en tidslinje over landskabets udvikling fra før 1600 til post impressionisme. Dette er min tidslinje, som godt nok ikke er stillet op som en tidslinje, da teknikken skabte lidt problemer. 

Tidslinje over landskabet:
Før 1600:
Kunstner: Giotto
Periode: Gotikken og renæssancen
Note: Religiøst, med til at skabe dybe

1600-tallet:
Kunstner: Goyen
Periode: Barokken
Note: Almindelige borgere køber kunst, landskabsmalerier bliver udbredt og accepteret


Romantikken:

Kunster: Turner og Friedrich
Periode: Romantikken
Note: eftertanke, glæde, optimisme, forskønnelse, splittelse, idealisme, modsætninger

Realismen:
Kunstner: Gustave Courbet
Periode: Realismen
Note: Naturtro, bliver ikke forskønnet. 

Impressionisme:
Kunstner: Claude Monet
Periode: Impressionisme
Note: National romantik, lyset, øjebliksbillede, færdig gjorde malleriet i naturen.

Post Impressionisme:
Kunstner: Paul Cezanne
Periode: Post impressionisme
Note: kubismen, opdelt landskab, systematisk arbejde, farvernes sammenspil.

Landskabet i 1600-1900

Hej Bloggen!

I dag skulle vi vælge et billede hvor naturen på en eller anden måde spiller en rolle i billedet. Her er det billede jeg valgte:
Claude Monet, A cliff walk at Pourville, 1882
Her kan man se at landskabet spiller en stor rolle i billedet da det fylder det meste. Det er kun de to damer på klippen og bådene som bryder landskabet. Monet var en impressionistisk maler, hvor man malede i øjeblikket og færdig gjorde det i naturen.  

fredag den 14. oktober 2016

Skolen i Aten

Hej Bloggen!

I dag skulle vi prøve at bruge alt det vi har lært i løbet af tiden med billedeanalyse. I min gruppe fik vi billedet "skolen i Athen" hvilket viste sig at være et meget spændende billede som vi kunne have brugt meget længere tid på. Her er billedet:
Raphael Santi, Skolen i Athen, 1509, fresko (vægmaleri - 5m x 7,7m)

Præsentation:
Skolen i Athen, 1509, Raphael Santi (Renæssance), 5m højden x 7,7meter i bredden.
Rafael er en italiensk maler og arkitekt og var en af renæssancens største kunstner. Rafael døde i 1520 og blev 57 år. Han kommer fra et kreativt hjem. Hans far var maler og forfatter. Rafaels interesse for arkitektur, blev en realitet, da Paven Leo 10 udnævnte ham til ledende arkitekt ved Peterskirken.   

Formanalyse

Komposition:
  • der er både firkanter, ovaler, trekanter, mennesker og mange finurligheder.
  • billedet er spejlet ned i midten og ligner meget hinanden på begge sider af midteraksen.
  • rummet består af en masse ovaler, hvor der yderst er den største oval og så bliver den mindre ind ad.
  • det gyldne snit: ligger lige der hvor midtergruppens hoveder er. der giver fokus på at de er vigtigere og at det er dem man ser først.
  • blikfang: buerne, de to mænd i midten, manden i den orange dragt.
  • den ovale yderste bue indrammer ligesom alt det man skal se på, sådan lidt et tv agtig/ramme.
  • trekanterne betyder guddommeligt og man kan se dem der står øverst på trappen er højere hævet og de står på trekantet gulv.

Farve:
  • i midten er der fokus på de to mænd som bære primær farvet tøj, blå og rød.
  • den blå himmel der går lys til mørk (dag til nat)
  • Der er mange kvantitative/brækkede farver i billedet.
  • Der er en stor mængde at kvantitative/jordfarver i billedet.
  • der er noget meget tydeligt rød i venstre hjørne, det er en kvalitets farver da den er meget ren og springer frem i billedet.
  • der er meget få primær og kvalitets farver.
  • Der er en lys/mørk kontrast i gulvet

Lys og skygge:
Lys:
  • Hele værket belyses af naturligt lys (solen).
  • Det ligner hovedsageligt, at solen rammer personerne fra venstre, da der bliver kastet slagskygge fra nogle personer, falder til venstre for personerne.
  • Det naturlige lys er meget kraftigt, da det belyser hele værket op, så noget tyder på at, billedet er malet midt på dagen.
  • Bagerst i billedet kan man se en flot blå himmel med helt hvide skyer som også tyder på, at det er en solrig dag.

Skygge:
  • På billedet er der knap så meget skygge.
  • Der kastes der slagskygge fra personerne i billedet.
  • Øverst i billedet kan man se egenskygge som falder fra buerne. Dette kan tyde på, at lyset falder fra oven

Rum:
Billedet kan inddeles i forgrund, mellemgrund og baggrund. I forgrunden af billedet er den første store bue, i mellemgrunden ses trappen og menneskene, og i baggrunden ses de sidste, små buer og blå himmel

  • Der bliver skabt en illusion af rum i billedet, pga af de lineære gradienter i billedet, hvor der sker en formindskelse af ensartede former.

  • Der er linearperspektiv i billedet - Det er underlagt én synsvinkel, og personerne og genstande ændrer størrelse i forhold til afstanden fra synsvinkel
  • Forsvindingspunktet i billedet ligger lidt over hovedet på personerne på trappen
  • Man lægger særligt mærke til den store cirkelbue, der danner en form for ramme rundt om billedet. Cirklen især bruges tit til at understrege guddommelighed, evighed eller rytme. Rafael benyttede typisk cirkelbuen til at kombinere udtrykket af guddommelighed med en rolig og harmonisk rytme.

Dynamik
  • Der er bevægelse i billedet, og man kan se, at menneskene bevæger sig.

Betydningsanalyse:

Titlen - Skolen i Athen hænger utroligt godt sammen med, at billedet er fyldt med revolutionerende mænd med udgangspunkt i videnskab.

Temaer - Billedet har et videnskabeligt tema. Det centrale i er de to mænd i midten. Platon (rødorange tøj) og Aristoteles(blå tøj) som står for fornuft.
Sammen stod disse to mænd for den europæiske og vest asiatiske filosofi.

Farverne: hele rummet er i hvide nuancer som står for fred historisk set, og for renhed. så er der en masse brunlige og rødlige nuancer.
der er en to klang mellem de to mænd i midten hvor der er orange/rød og det blå(står for nuftig).

Socialanalyse:
Perioden: det er renæssancen som betyder genfødsel af antikken. det var en tid hvor der var stor fokus på individet og at alle havde en plads i samfundet. Renæssancen markere overgangen fra Middelalderen til moderne tid. Derudover er det karakteristisk for renæssancen at man ikke længere interesserer sig for det “hellige”, men derimod det jordiske liv og menneskets mulighed for selv at forme sin tilværelse.  

Rafael var en af renæssancens største kunstnere. Rafael levede sammen tid som de mænd og videnskabsmænd han har malet på billedet så derfor må man sige at han levede samtid som billedet blev lavet. det er nok en konkret begivenhed og at det var et syn på hvordan videnskabsmænd og teoretikere diskuterede deres ting med hinanden.

Jordfarver

Hej Bloggen!

I dag skulle vi brække farver, hvilket var lidt udfordrende men synes det lykkedes meget godt alligevel. 
 
Til venstre ses de tre primær farver fra Ittens farvecirkel og til højre ses de tre sekundær farver og er blandet og dannet af primærfarverne. Farverne ind i mellem er dannet af primær farverne og det var lidt svært at få det til at passe helt. Komplementær-farvepar er en kontrast der er mellem to farver der ligger diagonalt overfor hinanden i Ittens farver cirkel. 

tirsdag den 4. oktober 2016

Farvemosaik

Hej Bloggen!

I dag skulle vi lave øvelser med farver. Vi skulle lave de forskellige farvekontraster med små stykker farvepapir. Dette er hvad vi fik lavet:

Komplementær kontrast:

Dette er en komplementær kontrast, der er dannet med to komplementær farver som er blå og orange. De ligger diagonalt overfor hinanden i Ittensfarve cirkel. 

Kold - varm kontrast:

Dette er en kold - varm kontrast der er dannet af blå som er en kold farve og de varme farver er orange, rød og gule farver. Det er også den stærkeste kold-varm kontrast man kan skabe. Det er også med til at skabe rum, da de varme farver trækker frem i billedet og de kolde trækker tilbage.

Lys - mørk kontrast:

Dette er en lys - mørk kontrast, hvor den røde er den mørke farve og den hvide/lyselilla er den lyse farver.

Kvalitetskontrast:

Dette er en kvalitetskontrast med de tre primær farver. De er alle tre rene farver, da de ikke er blandet op.

Kvantitetskontrast:

Dette er en kvantitetskontrast med brækkede farver. Gul er der med af og det er den dominerende farve, det er også den der fylder mest på billedet.

6-Farveklang:

Dette er en farveklang med seks tertiære farver, som ligger ligesom de gør i Ittens farve cirkel.